街头文化不仅带来运动鞋,还带来时尚话语权的

2019-05-29 作者:佚名   |   浏览(
从LV和Supreme不分过去推出联合品牌,到最热门的街头品牌之一——脱白(Of-White)的创始人维吉尔·阿布洛(Virgil Abloh)担任LV男装设计总监,所有迹象都表明,原本被高级时装视为“儿童”的街头时装,现在已经成为业界最热门的新贵。。 时尚搜索平台Lyst表示,2019年第一季度最受男性消费者欢迎的前十大产品都首次被运动鞋占据,并指出“运动鞋现在是全球男装目录中搜索和购买最多的商品类别 。 预计这一行业将扩大到95个。到2015年达到10亿美元。“。 ゥ? 有些人可能会问,永无止境的运动鞋、厚重的t恤和舒适时尚的背心是否只是时尚界的路人,他们喜欢新的,不喜欢旧的,最终会被抛弃。? 战略与研究机构Hypebeast联合发布的最新报告认为,在这一点上,你们都错了: 街头风格不是时尚的一个范畴,而是跨越时尚、艺术和音乐的流行文化的一部分。。 如果你注意运动鞋是否会继续变热,那你就错了。 关键是这种流行文化背后的思维模华宇平台登录式会继续下去。。 上面提到的思维方式是用时尚说话的权利。。 从前,时尚的声音掌握在“行业专家”手中,如著名设计师和时尚杂志,这是一个自上而下的系统。。 另一方面,最初基于“草根”亚文化的街道风格更强调“真实性”和“社区性”。因此,社交网络自然成为会员参与文化交流和孵化的媒介。 当代街头服饰和广泛时尚产业之间的对抗不是运动鞋和手袋之间的对抗,而是谁决定了这一趋势。 更广泛地说,时尚的话语权已经从由品牌和媒体制造,然后出口(教育)给消费者,转变为现在一些消费者占主导地位的局面。 事实上,街头文化本身的起源和发展充满了“颠覆性”。”。 报告指出,这种文化的开始可以追溯到20世纪60年代,当时安迪·沃霍尔(Andy Warhol)开始将大众文化引入当代艺术; 在未来十年,艺术家让·米歇尔·巴斯奎特和基斯·哈林将继续讨论街头艺术,挑战并打破只有富人才能欣赏艺术的界限; 后来,嘻哈文化和说唱音乐进一步推动了“打破规则”文化,打破了“自上而下”的枷锁。 街头风格,像艺术家的街头艺术作品和嘻哈音乐人的歌词一样,表达了年轻人的态度。因此,“真正的自我”是这种文化最强调的特征之一。 此外,随着街头风格在全球变得越来越流行,有助于强调“限量”和“恐慌性购买”本质的“降价”销售模式也开始渗透到更广泛的时尚界。 一般来说,时尚品牌每季度发布一次全系列产品,但Supreme创造了“drop”模式。 在“Drop”模式下,Supreme每隔很短的时间就会发布有限数量的新产品,让消费者更频繁地来到商店,创造一种“社区”和“圈内”的感觉——只有最核心的人知道何时何地才能得到好东西(有句话说Supreme的员工甚至会选择顾客。如果他觉得顾客不是“他们自己的”,他很可能有商品,但也声称它们缺货)。局外人只能通过二级市场购买优质商品。 迪奥将以弹出式和KAWS的形式推出2019春夏系列。巴宝莉将把品牌分成不同的子品牌,更街头风格的B系列也将以“投放”模式销售。 虽然街头风格的特点很明显,而且有许多奢侈品在寻找新的生活,但这并不是一件容易的事情。 根据另一个街头时尚网站Highsnobiety的用户调查,89%的受访者认为他们可以分辨出该品牌创造的街头文化是“真实的”还是仅仅是营销回声。 然而,从个人观察来看,任何维吉尔·阿布洛、KAWS或村上隆的名字都会立即被抢购一空。 这幅画来自GQ
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